en la terraza | 2022 | 2023

AD4 Espacio de Arte, Diciembre 2022

La Casa del Artista Plástico, 2023

Registro muestra | diciembre 2022 | AD4 Espacio de Arte

En la terraza | Fotografías de desnudos masculinos

 

El Covid19 trajo consigo nuevas maneras en las que muchos de nosotros nos vimos obligados –o motivados– a realizar nuestras actividades. Así fue que decidí realizar mis fotografías en la terraza de casa. Ya antes de la pandemia había tomado algunas imágenes –quizás premonitoriamente– en la terraza de la casa de unos amigos.

 

Estas imágenes hacen cita a los inicios de la fotografía. Las impresiones en chapa remiten a los daguerrotipos: el positivo sobre la placa de metal, la copia única. También lo hace la iluminación: es esencial en la fotografía la luz, una buena cantidad de luz que ayude a que se produzca la imagen. Sin luz no hay fotografía.

 

Pero hay algo que no siempre se observa en la fotografía: el desnudo masculino. Si bien este género –el del desnudo– está presente en muchas expresiones artísticas, podríamos decir que en los últimos doscientos años ha sido el desnudo femenino mucho más (re)presentado en el arte. Es a finales del siglo XVIII –en los años circundantes a la Revolución Francesa– que se produce un punto de inflexión histórico en el que el cuerpo masculino cede su posición dominante en la cultura visual y a partir del cual la categoría del “desnudo” se asocia con la feminidad (Solomon-Godeau, 1997). En la década de 1970 aparecen teorías feministas y en perspectiva de género (Nochlin, 1971; Mulvey, 1975) que han criticado la manera en que la figura femenina se transforma en objeto para el deleite de la mirada masculina. Sin embargo, poco se ha debatido en torno a la escasa presencia del desnudo masculino –sobre todo en la fotografía–.

 

El cuerpo es una construcción social y cultural (Le Breton, 2002) y su representación está marcada por los signos de la historia, la política y la cultura (Moraña, 2021).  Las representaciones fotográficas del cuerpo no solo reflejan cuestiones asociadas a la identidad, la sexualidad, el género y la orientación sexual sino también cuestiones de poder e ideología (Pultz, 1995).

 

Desde la aparición de internet se puede acceder a una cantidad –cada vez mayor– de imágenes de invariables contenidos, incluido el desnudo. Pero existen –como siempre lo han hecho– ciertos ámbitos de circulación social que restringen la desnudez masculina y no solo en lo referido a la genitalidad. En Instagram –por mencionar una de las redes más hegemónicas de la contemporaneidad– las fotografías de mujeres son menos censuradas que las de los hombres.


Las imágenes las podemos pensar no solo en función de lo que hacen y lo que incluyen sino también en cuanto a lo que no hacen y excluyen ya que sus significados han de cambiar en tanto se abran o se resistan a un repertorio de usos (Tagg, 2005). Así como se puede hacer visible lo invisible también se puede ocultar lo visible para silenciar lo que podría ser amenazante (Caggiano, 2012). ¿A qué amenazan estas imágenes o, mejor dicho, quiénes se siente amenazados con estas representaciones que finalmente deciden lo que se puede observar?

 

Los soportes y formatos en esta muestra son variados: en papel fotográfico, en chapas, en papel obra (impresión chorro tinta). Así como no importa el dispositivo con el que se realiza una fotografía tampoco debe ser esencial el soporte en el que se plasma o imprime la imagen ya que esta finalmente se produce en nuestra mente (Aumont, 2013).

 

Las fotografías que se presentan En la terraza son fotos de desnudos masculinos, todos varones, todas realizadas en la ciudad de Rosario entre Enero 2020 y Febrero 2023. 

 

 

Martín Toyé

Agosto 2023

 

 

 

 

Referencias

Aumont, J. (2013). La imagen. Paidós.

Caggiano, S. (2012). El sentido común visual. Disputas en torno a género, "raza" y clase en imágenes de circulación pública. Miño y Dávila.

Le Breton, D. (2002). Antropología del cuerpo y la modernidad. Nueva Visión.

Moraña, M. (2021). Pensar el cuerpo. Historia, materialidad y símbolo. Herder.

Mulvey, L. (1999). Visual Pleasure and Narrative Cinema. En L. Braudy y M. Cohen (Eds), Film Theory and Criticism: Introductory Readings (pp. 833-844). Oxford UP.

Nochlin, L. (2001) ¿Por qué no han existido grandes artistas mujeres? en K. Cordero e I. Saenz (Comps.), Crítica feminista en la teoría e historia del arte (pp. 17-44). Conaculta-Fonca. Disponible en https://sentipensaresfem.wordpress.com/2016/09/10/npq/

Pultz, J. (1995). La fotografía y el cuerpo. Akal.

Solomon-Godeau, A. (1997). Male Trouble: A Crisis in Representation. Thames and Hudson.

Tagg, J. (2005). Preguntas a la fotografía como práctica discursiva. En J. Tagg, El peso de la representación. Ensayos sobre fotografías e historias (pp. 154-156). Gustvo Gili.